Grafik ve Fotoğraf Teknolojisi Grafik Eğitimi Sertifika Programı

EĞİTİM HAKKINDA

Grafik ve Fotoğraf Teknolojisi Grafik Eğitimi Sertifika Programı, görsel iletişim tasarımının temel bileşenlerini, grafik üretim sürecinin tarihsel arka planını ve güncel tasarım uygulamalarında kullanılan yöntemleri kapsamlı biçimde ele alan bir içerik yapısına sahiptir. Program, tasarımın yalnızca estetik bir seçimler bütünü olmadığını; mesaj, hedef kitle, içerik hiyerarşisi, tipografi, görsel dil ve teknik üretim süreçleriyle birlikte değerlendirilmesi gereken planlı bir çalışma olduğunu açıklayıcı bir yaklaşımla aktarır. Bu çerçevede afiş ve dergi gibi basılı ya da dijital ortamda sunulan grafik ürünlerin nasıl kurgulandığı, hangi görsel unsurların hangi amaçla kullanıldığı ve tasarımın hangi kontrollerden geçirilerek olgunlaştırıldığı ayrıntılı olarak işlenir. Eğitim; tarih, kuram, yöntem ve uygulama başlıklarını birbirini tamamlayacak şekilde kurgular. Yazının bulunuşu ile başlayan görsel iletişim sürecinin, endüstri dönemiyle birlikte nasıl hızlandığı ve grafik sanatının bu dönüşüm içinde nasıl yeni bir ifade alanı kazandığı, programın tarihsel omurgasını oluşturur. Yirminci yüzyıl ve sonrası dönemlerde grafik sanatının geçirdiği dönüşümler, farklı akımların ve üretim yaklaşımlarının tasarım diline yansımaları üzerinden değerlendirilir. Cumhuriyet öncesi ve sonrası grafik sanatının gelişimi ise yerel üretim pratikleri, dönemin kültürel atmosferi ve iletişim ihtiyacı ile ilişkilendirilerek ele alınır. Böylece katılımcı, tasarım uygulamalarını yalnızca “nasıl yapılır” düzeyinde değil, aynı zamanda “neden böyle yapılır” düzeyinde de anlamlandırabilecek bir bakış geliştirir.

EĞİTİMİN KAPSAMI

Bu programın kapsamı, grafik tasarım ürünlerinin planlanması ve üretilmesi sürecinde ihtiyaç duyulan temel başlıkları içerir. Afiş tasarımının özellikleri, görsel hiyerarşinin kurulması, mesajın tek bakışta anlaşılabilir hale getirilmesi ve tipografik düzenin kompozisyonla uyum içinde tasarlanması gibi unsurlar kapsamın merkezindedir. Bilgisayarda resim işleme programlarıyla afiş tasarımı başlığı, görsel öğelerin hazırlanması, düzenlenmesi ve kompozisyona dahil edilmesi gibi pratik süreçlerin anlaşılmasını destekler. Bu sayede tasarımın yalnızca fikir aşaması değil, üretim ve düzenleme aşamaları da sistemli biçimde açıklanır. Program aynı zamanda dergi tasarımı ve sayfa mizanpaj süreçlerini de kapsar. Dergi tasarımı; kapak kurgusu, içerik akışı, sayfa düzeni, görsel ve metin ilişkisi gibi alt bileşenleriyle birlikte değerlendirilir. Sayfa mizanpaj programı başlığı ise tasarımın teknik uygulanabilirliğini artıran araç ve yaklaşım mantığını aktarır; metin blokları, görsel alanlar, grid düzeni ve sayfa içi denge gibi kavramlar üretim diliyle ilişkilendirilir. Tasarımın kontrol edilmesi aşaması, tasarımın okunabilirliği, tutarlılığı ve teknik uygunluğu açısından kontrol noktalarını görünür kılar. Böylece kapsam, fikirden üretime, üretimden kontrole uzanan bütünlüklü bir öğrenme çizgisi oluşturur.

KAZANIMLAR

Eğitim sonunda katılımcılar, afiş ve dergi gibi grafik ürünlerde mesaj aktarımını güçlendiren tasarım kararlarını daha bilinçli değerlendirebilir. Görsel hiyerarşi kurma, metin ve görsel ilişkisini planlama, tipografik düzeni kompozisyon içinde konumlandırma ve sayfa düzeni mantığını kullanma gibi alanlarda güçlü bir kavrayış gelişir. Resim işleme araçlarıyla yürütülen düzenleme süreçleri sayesinde görsel malzemenin tasarıma uygun hale getirilmesi, kompozisyona entegrasyonu ve teknik açıdan düzenlenmesi gibi üretim aşamaları daha anlaşılır olur. Böylece katılımcı, tasarım üretiminin uygulama tarafını kavramsal bir çerçeveyle birlikte ele alabilir. Program, grafik sanatının tarihsel gelişim çizgisini de kapsadığı için katılımcılar tasarımın dönemsel değişimlerini, endüstriyel dönüşümün görsel dile etkisini ve yirminci yüzyıl sonrası yaklaşımların tasarım pratiklerine yansımasını değerlendirebilir. Yazının bulunuşu gibi temel bir başlangıç noktasından hareketle, grafik iletişimin kültürel ve toplumsal bağlam içinde nasıl şekillendiği anlaşılır hale gelir. Stilizasyon ve deformasyon gibi yöntemlerin tasarımda nasıl bir ifade gücü oluşturduğu ve biçimsel kararların mesajı nasıl etkilediği daha sistemli biçimde yorumlanabilir. Bu kazanımlar, katılımcının görsel iletişim tasarımı alanında hem tarihsel hem de teknik bir bütünlük kurmasına yardımcı olur.

EĞİTİM KİMLERE YÖNELİK?

Bu program, grafik tasarımın temel üretim süreçlerini öğrenmek ve görsel iletişim ürünlerini planlama mantığını kavramak isteyen bireylere yöneliktir. Afiş tasarımı, sayfa düzeni, dergi tasarımı ve görsel düzenleme gibi konularda bilgi edinmek isteyen katılımcılar, içerikte yer alan başlıklar aracılığıyla tasarımın temel bileşenlerini sistemli bir çerçevede görebilir. Görsel dilin nasıl kurulduğunu, metin ve görselin bir kompozisyon içinde nasıl dengelendiğini ve tasarımın hangi kriterlerle kontrol edildiğini öğrenmek isteyen kişiler için kapsamlı bir anlatım sunulur. Aynı zamanda grafik sanatının tarihsel gelişim sürecini merak eden, dönemler arası farklılıkların tasarım diline nasıl yansıdığını anlamak isteyen katılımcılar da programdan yararlanabilir. Endüstri dönemiyle birlikte grafik üretiminin dönüşümü, yirminci yüzyıl sonrası yaklaşımlar ve Cumhuriyet öncesi-sonrası gelişim çizgisi gibi başlıklar, tasarımın kültürel ve tarihsel bağlamını görünür kılar. Biçimlendirme yöntemleriyle ilgilenen ve stilizasyon ile deformasyon gibi tekniklerin görsel ifade gücünü nasıl etkilediğini öğrenmek isteyenler için de içerik; yöntem, örüntü ve uygulama mantığı üzerinden açıklayıcı bir yapı sağlar.

EĞİTİMİN YAPISI

Eğitim, konu başlıklarının birbirini tamamlayacağı şekilde planlanmış bir ilerleme düzeni izler. Önce yazının bulunuşu ve grafik sanatının dönemsel gelişimi gibi temellendirici başlıklar ele alınarak görsel iletişimin tarihsel arka planı kurulur. Bu sayede katılımcı, bugün kullanılan grafik dilin hangi ihtiyaçlar ve dönüşümler sonucu oluştuğunu daha net bir çerçevede değerlendirebilir. Ardından afiş tasarımı ve dergi tasarımı gibi somut üretim alanlarına geçilerek, tarihsel arka planın uygulamaya nasıl bağlandığı açıklanır. Programın uygulama yönü, bilgisayarda resim işleme programıyla afiş tasarımı ve sayfa mizanpaj programı başlıklarıyla güçlendirilir. Görsel malzemenin düzenlenmesi, kompozisyonun kurulması, sayfa içi düzenin planlanması ve üretim sürecinde dikkat edilen teknik ayrıntılar; öğrenme akışının uygulama bölümünü oluşturur. Tasarımın kontrol edilmesi başlığı, üretilen çalışmanın teknik ve görsel açıdan değerlendirilmesini sağlayan kontrol yaklaşımını açıklar. Stilizasyon ve deformasyon başlıkları ise biçimsel yöntemleri tanıtarak, tasarımda ifade ve biçim ilişkisini güçlendiren bir yöntem bilgisi sağlar.

EĞİTİM KONULARI

Eğitim konuları, grafik tasarımın hem tarihsel hem de uygulamalı boyutlarını bir araya getiren bir çerçeve sunar. Afiş ve dergi gibi ürünlerin tasarımında kullanılan temel ilkeler, görsel hiyerarşi, tipografi ve sayfa düzeni gibi bileşenler; üretim süreçlerine bağlanarak açıklanır. Bu yaklaşım, tasarımın yalnızca “görsel olarak güzel” olmasının ötesinde; anlaşılır, tutarlı, hedef kitleye uygun ve içerik akışı doğru kurgulanmış bir iletişim ürünü olmasını sağlayan kriterleri görünür kılar. Böylece katılımcı, tasarım kararlarını amaç, içerik ve teknik üretim süreçleriyle birlikte değerlendirebilen bir bakış geliştirir. Bu bölümde yer alan alt başlıklar, programın içerik sırasına göre ilerler ve her başlık grafik üretimin farklı bir aşamasını açıklar. Bazı başlıklar tarihsel bir çerçeve kurarak tasarımın dönemler içindeki değişimini anlatırken, bazı başlıklar doğrudan üretim ve uygulama sürecini ele alır. Yöntem başlıkları ise biçimsel kararların nasıl alındığını ve görsel anlatımın nasıl dönüştürüldüğünü açıklayan bir teknik dil oluşturur. Aşağıdaki alt konu başlıkları, istediğiniz şekilde alt alta verilmiştir ve her biri en az üç cümle ile açıklanmıştır. Afiş Tasarımı ve Özellikleri: Afiş tasarımı, kısa sürede algılanan ve tek bakışta mesaj iletmesi beklenen bir görsel iletişim ürünüdür. Bu başlık altında afişin amaç, hedef kitle ve içerik hiyerarşisi açısından nasıl kurgulandığı açıklanır. Kompozisyon, tipografi ve görsel seçimlerin afişin okunabilirliği ve etkili iletişimi üzerindeki rolü değerlendirilir.
Bilgisayarda Resim İşleme Programıyla Afiş Tasarımı: Resim işleme süreci, görsel malzemenin tasarıma uygun hale getirilmesi ve kompozisyona yerleştirilmesi açısından önemli bir üretim adımıdır. Bu başlık; görsel düzenleme, kesme, yeniden boyutlandırma, renk ve kontrast ayarları gibi temel işlemlerin tasarım bağlamındaki kullanımını açıklar. Üretim sırasında görselin netliği, bütünlüğü ve mesajla uyumu üzerinden teknik bir değerlendirme yaklaşımı sunulur.
Yazının Bulunuşu: Yazının ortaya çıkışı, insanlığın bilgi aktarma ve kayıt tutma biçimini dönüştüren temel bir gelişmedir. Bu başlık, yazının iletişim tarihindeki yerini ve görsel dil ile ilişkisini açıklayan bir perspektif sunar. Yazının gelişimi, tipografinin temellerini anlamaya yardımcı olan bir arka plan oluşturur.
Endüstri Dönemi ve Dönemlerde Grafik Sanatı: Endüstri dönemi, üretim ve tüketim ilişkilerinin hızlandığı, iletişim ihtiyacının arttığı bir süreçtir. Bu başlık altında grafik sanatının bu dönemde nasıl yeni işlevler kazandığı ve görsel iletişimin hangi alanlarda güçlendiği açıklanır. Afiş, ilan ve basılı iletişim ürünlerinin yaygınlaşmasıyla oluşan tasarım dili değerlendirilir.
Yirminci Yüzyıl ve Sonrası Dönemlerde Grafik Sanatı: Yirminci yüzyıl, grafik tasarımın akımlar ve yaklaşımlar üzerinden çeşitlendiği bir dönemdir. Bu başlık, dönemin tasarım dilini etkileyen yönelimleri ve görsel anlatım biçimlerini açıklayan bir çerçeve sunar. Sonraki dönemlerde grafik üretiminin teknolojiyle ilişkisi ve iletişim kanallarındaki değişim üzerinden yorum yapılır.
Dergi Tasarımı ve Özellikleri: Dergi tasarımı, içerik akışının sayfa düzeni içinde tutarlı bir ritimle ilerlemesini gerektirir. Bu başlık, kapaktan iç sayfalara uzanan tasarım bütünlüğünün nasıl kurulduğunu açıklar. Tipografi, görsel kullanım, başlık-haber hiyerarşisi ve sayfa dengesi gibi unsurlar üzerinden değerlendirme yapılır.
Sayfa Mizanpaj Programı: Mizanpaj, metin ve görsel öğelerin sayfa üzerinde düzenli bir sistemle yerleştirilmesini ifade eder. Bu başlık, grid yapısı, hizalama mantığı ve boşluk kullanımının sayfa düzenine etkisini açıklar. Ayrıca sayfa içi tutarlılık ve okunabilirlik için kullanılan teknik düzenleme yaklaşımı değerlendirilir.
Tasarımın Kontrol Edilmesi: Tasarım kontrolü, üretilen çalışmanın hem görsel hem teknik açıdan değerlendirilmesi sürecidir. Bu başlık altında tipografi hataları, hizalama tutarlılığı, görsel bütünlük ve içerik hiyerarşisi gibi kontrol noktaları açıklanır. Kontrol yaklaşımı, tasarımın son hâlinin daha net ve düzenli görünmesini sağlayan bir değerlendirme dili sunar.
Stilizasyon Yöntemi: Stilizasyon, gerçek biçimlerin sadeleştirilerek tasarım içinde kullanılmasını sağlayan bir yöntemdir. Bu başlık; biçimlerin özünü koruyarak daha okunur ve sembolik hâle getirilmesi yaklaşımını açıklar. Yöntemin afiş ve sayfa tasarımında görsel dil oluşturmadaki rolü değerlendirilir.
Deformasyon (Biçim Bozma): Deformasyon, biçimleri dönüştürerek yeni bir görsel ifade kurmayı amaçlayan bir yaklaşımdır. Bu başlık, biçim bozmanın tasarımda dikkat çekme, vurgu oluşturma ve ifade gücünü artırma gibi işlevlerini açıklar. Uygulamada biçimsel kararların mesajla uyumlu biçimde nasıl kurgulandığı değerlendirilir.
Cumhuriyet Öncesi Grafik Sanatı Gelişimi: Cumhuriyet öncesi dönemde grafik üretim, basılı iletişim ve görsel anlatım araçlarıyla birlikte gelişim göstermiştir. Bu başlık, dönemin kültürel atmosferi ve iletişim ihtiyaçlarıyla grafik ürünler arasındaki ilişkiyi açıklar. Kullanılan görsel dil, üretim teknikleri ve ifade biçimleri üzerinden bir değerlendirme sunar.
Cumhuriyet Sonrası Grafik: Cumhuriyet sonrası dönemde grafik tasarım, kurumlaşma ve basılı iletişim kanallarının çeşitlenmesiyle yeni bir üretim alanı kazanmıştır. Bu başlık, dönemin görsel iletişim pratiklerini ve tasarım yaklaşımını açıklayan bir çerçeve sunar. Grafik üretimde kullanılan dil, toplumsal dönüşüm ve iletişim ihtiyacıyla ilişkilendirilerek değerlendirilir.

SERTİFİKA SEÇENEKLERİ

Bu sertifika programında, e-Devlet, üniversite ve uluslararası onaylı sertifika seçenekleri sunulabilmektedir. Başvuru esnasında aktif olan sertifika seçeneklerinden seçilebilir. Sertifikalandırma, katılımcının seçtiği sertifika türüne göre yapılmaktadır.

MESLEKİ KATKILAR

Bu program, grafik tasarım üretim süreçlerini tarihsel arka planıyla birlikte ele alarak, görsel iletişim alanında kullanılan kavramları daha sistemli biçimde yorumlamaya katkı sağlar. Afiş ve dergi tasarımı başlıkları, görsel hiyerarşi ve sayfa düzeni gibi bileşenlerin nasıl kurgulandığını açıklarken; resim işleme ve mizanpaj araçları, üretim sürecinin teknik tarafını görünür kılar. Stilizasyon ve deformasyon gibi yöntemler, biçimsel kararların görsel anlatım üzerindeki etkisini değerlendirmeye yardımcı olur. Tasarımın kontrol edilmesi başlığı ise üretim sürecinde kalite ve tutarlılık yaklaşımını destekleyen bir değerlendirme çerçevesi oluşturur.

İSTİHDAM VE İŞ OLANAKLARI

Grafik ve fotoğraf teknolojisi alanında grafik tasarım uygulamaları; kurumsal iletişim, yayıncılık, reklam ve dijital içerik üretimi gibi farklı çalışma alanlarıyla ilişkilendirilmektedir. Bu eğitim kapsamında yer alan afiş tasarımı, dergi tasarımı, sayfa mizanpajı, görsel düzenleme ve tasarım kontrolü gibi başlıklar; tasarım süreçlerinin planlanması, üretim akışının yönetilmesi ve görsel iletişim ürünlerinin teknik olarak hazırlanması bağlamında çeşitli iş ortamlarında kullanılan temel beceri alanlarını açıklar. Grafik sanatının tarihsel gelişimi ve biçimlendirme yöntemleri ise tasarım kararlarının gerekçelendirilmesi ve görsel dilin daha tutarlı kurulması açısından çalışma süreçlerine yöntemsel bir katkı sunar. ✓ Reklam ajansları
✓ Dijital pazarlama ve içerik ekipleri
✓ Sosyal medya içerik üretim birimleri
✓ Kurumsal iletişim ve marka yönetimi departmanları
✓ Basın-yayın ve dergi/kitap üretim ekipleri
✓ Matbaa ve baskı öncesi hazırlık birimleri
✓ Fotoğraf stüdyoları ve görsel prodüksiyon ekipleri
✓ Tasarım stüdyoları
✓ Yayıncılık kuruluşları
✓ E-ticaret görsel içerik hazırlama ekipleri
✓ Kurumsal sunum ve raporlama tasarım işleri
✓ Serbest çalışma modeliyle yürütülen tasarım projeleri

SIKÇA SORULAN SORULAR

Menüde bulunan sıkça sorulan sayfamızı ziyaret edebilir, sıkça sorulan soruları ve cevaplarını inceleyebilirsiniz.

ŞİMDİ BAŞVUR

Dilediğin eğitimleri sepete ekleyerek satın alma işlemini tamamla. Aynı anda birden fazla eğitime kolayca başvuru yapabilirsin.